sábado, 22 de novembro de 2014

Pelos caminhos do Design Armorial


O Mundo do Sertão: iluminogravura de Ariano Suassuna (1983), idealizador do Movimento Armorial.

Aonde o design me leva? A caminhos surpreendentes. Desta vez, me conduz ao Nordeste Armorial, onde a voz mansa do mestre Ariano Suassuna ainda ecoa ao proclamar as bases do Movimento Armorial criado nos anos 70. A viagem a este universo povoado de elementos da cultura popular divido ao lado dos designers Rodrigo Ambrosio, Zanini de Zanine e Rodrigo Almeida. Juntos, integramos o Armorial Design Group para experimentarmos o design a partir das referências do artesanato regional entranhado de signos e símbolos da vida pública e privada.

O coletivo cavalga o território do Nordeste da arte erudita com os olhos na contemporaneidade. Nosso ponto de partida é o curtume. O couro que multiplica-se em objetos do cotidiano e traz à tona a beleza e os ofícios que os tornam únicos pelo valor artesanal. Voltamos no tempo, metaforicamente, para entender os sertões e as memórias neles contidas forradas com peles de animais. Deciframos códigos e a poesia pontuada e gravada no couro com assinaturas como a dos artesãos Espedito Seleiro, no Ceará, e de Biagio Grisi, na Paraíba.

A inspiração transborda e a atmosfera armorial impregna nossos primeiros exemplares exibidos na recente edição da Made – Mercado, Arte e Design, em São Paulo, oficializando a existência do grupo. Fiz apear a criação na “Poltrona Arreio”. As barrigueiras para atar a sela ao corpo do cavalo é matéria-prima que contorna e afivela o aço na composição de uma nova estética e função. No desenho da peça de mobiliário as cintas de couro mantêm o elo com a regionalidade e guardam na essência um repertório de histórias inerentes às tradições que resistem ao tempo.


[English Text]

By the paths of Armorial Design

Where design leads me? The surprising paths. This time, leads me to the Northeast Armorial, where the quiet voice of the master Ariano Suassuna still echoes to proclaim the foundation of the Armorial Movement created in the 70s. The trip to this universe filled with elements of popular culture I divide alongside designers Rodrigo Ambrosio, Zanini de Zanine and Rodrigo Almeida. Together, we integrate the Armorial Design Group to experience the design references from the regional crafts tangled with signs and symbols of public and private life.

The collective rides the Northeast High Art with contemporary eyes. Our starting point is the tannery. The leather that multiplies in everyday objects and brings out the beauty and crafts that makes them unique by handcrafted value. Back in time, metaphorically, to understand the hinterlands and the memories contained therein lined with animal skins. We deciphered codes and the poetry marked and engraved on the leather with the signature as craftspeople Espedito Saddler, Ceará, and Biagio Grisi, in Paraiba.

The inspiration is overflowing and armorial atmosphere pervades our first pieces shown in the recent edition of Made - Market, Art and Design in Sao Paulo, formalizing the group's existence. I did appear the creation of the "Chair Harness". The saddler trappings to tie the saddle to the horse's body is the raw material that surrounds and buckles with the steel in the composition of a new aesthetics and function. In designing the piece of furniture, leather straps keep the link with the regionalism and keep the essence of a repertoire of stories attached to traditions that resist time.
Poltrona Arreio, do designer Sérgio Matos: barrigueiras de cavalo são matéria-prima.
Luminária Carcará, por Rodrigo Almeida: peça de couro assinada por Espedito Seleiro e fibra natural.


Banco Bode Véio, de Rodrigo Ambrosio: a rusticidade marca a estética do design armorial.

sexta-feira, 14 de novembro de 2014

Dias de celebração com o Design

Quatro anos da abertura do Estúdio: história marcada pela identidade regional dos produtos e premiações. (Foto:Wellington Jan)

Intenso novembro. De novos projetos, de novas rotas e experiências com o design. O mês é também de celebração dos quatro anos de aniversário do estúdio. Marca de uma história agraciada por prêmios nacionais e internacionais que proclamam o reconhecimento do trabalho com os pés na identidade do Brasil que não me canso de descobrir. Novembro de dias tomados pelos rabiscos, traços, formas, cores, tramas, texturas e materiais sobre a mesa. De malas sempre prontas, viagens, aeroportos e participações em feiras (as recentes MADE – Mercado, Arte e Design e Parte – Feira de Arte Contemporânea) que abrem portas para o design brasileiro ser visto e apreciado pelo público de casa e do além mar.

O mês corre vigoroso e voraz. Está quase pela metade e faço uma reflexão sobre o que a agenda ainda me reserva. Mas, o melhor, é degustar a satisfação com o já realizado nestes dias de acenos positivos e emoções dirigidas aos produtos impregnados de memórias. Elas que perpetuam histórias da nossa cultura tão vasta e rica em técnicas ancestrais que resistem pelas mãos das comunidades artesãs. Novembro para saborear o design com o tempero da brasilidade. Novembro da estreia do Armorial Design Group, coletivo que integro cheio de orgulho ao lado dos designers Rodrigo Almeida, Zanini de Zanine e Rodrigo Ambrosio para fomentar o repertório da cultura material nordestina. Mergulhamos nas referências do Movimento Armorial de Ariano Suassuna e guardo detalhes da magnitude deste projeto para o próximo post. Respiro novembro e sinto o ar da regionalidade mais presente do que nunca. 

[English Text]

Celebration days with Design

Intense november. Of new projects, new routes and experiences with the design. The month is also a celebration of the four-year anniversary of the studio. Mark of a history graced by national and international awards that proclaims the recognition of footwork on the identity of Brazil I never tire of discovering it. November days, taken by sketches, lines, shapes, colors, weaves, textures and materials on table. With my suitcase always ready, travel, airports and participation in fairs (recently MADE - Market, Art and Design and Part - Contemporary Art Fair) that opens doors for Brazilian design be seen and appreciated by the home public and by the ones beyond the sea.

The month goes vigorous and voracious. It is nearly in half and I am making a reflection on what the schedule still holds for me. However, the best is to enjoy the satisfaction with the ever accomplished in these days of positive signs and emotions, targeting products impregnated with memory. Are they who perpetuates our culture so vast and rich in ancient techniques that resists by the hands of the artisan communities. November to savor design with spice of Brazilianness. November of debut of Armorial Design Group, collective I integrate full of pride alongside designers Rodrigo Almeida, Zanini de Zanine and Rodrigo Ambrosio to promote the repertoire of Northeastern material culture. We dove in to references of the Armorial Movement of Ariano Suassuna, and I save details of the magnitude of this project to the next post. I breathe November and feel the air of rationality much present than ever.

                    Mesa Lateral Xique-Xique: em 2011 arrebata o Prêmio Excellence Brazil.
                    Pufe Carambola na loja Paul French (Buenos Aires): prêmio iF Product Design Award 2012 na Alemanha.
                    Tapete Marakatu By Kamy: Menção Honrosa do Museu da Casa Brasileira em 2012.
                     Poltrona Acaú: destaque do Estúdio na edição 2014 da MADE, em São Paulo.
                     Recém lançada na MADE a Poltrona Arreio é a primeira peça do Estúdio para o Armorial Design Group. 
                    Luminária Roda Pião desenvolvida para o Clube dos Colecionadores do MAM (2014).